Как музыка вдохновляла художников: анализ шедевров живописи, навеянных звуками

0
623

Музыка и живопись — два вида искусства, которые на протяжении веков вдохновляли друг друга. Звуки музыки порождают в воображении яркие зрительные образы, а краски на холсте как будто начинают «звучать». Великие композиторы и художники черпали вдохновение в синтезе музыки и живописи. Их творения демонстрируют удивительную гармонию звуков и красок.

В наш век высоких технологий скачать mp3 музыку можно на mp3mn.net и многих других сайтах, предоставляющих доступ к музыке в цифровом виде.

В этой статье мы рассмотрим, как музыка влияла на творчество художников, какие полотна «звучат» для зрителя и как абстрактная живопись пытается передать ощущение музыки. Погрузимся в мир, где звуки обретают цвет, а краски — мелодию.

Вдохновленные музыкой

Творения великих композиторов не раз вдохновляли художников на создание полотен, передающих музыкальные образы.

Так, Василий Кандинский в своей живописи пытался отразить внутренний мир музыки. Он сопоставлял цвет с конкретным музыкальным тембром — например, голубой ассоциировался у него со звучанием флейты. Музыкальность картин Кандинского заключается в ритмической организации форм и линий. Его полотно «Импровизация No7» с извилистыми линиями разных цветов как будто импровизирует, подобно джазовой мелодии.

Как музыка вдохновляла художников: анализ шедевров живописи, навеянных звуками

Музыкальным даром обладал и Николай Римский-Корсаков. У него был так называемый «цветной слух» — способность ассоциировать тональности с цветами. Например, фа мажор представлялся ему «бело-розовым», ля бемоль мажор — «тепло-розовым», ре минор — «мрачно-зеленым». Эти цветовые ассоциации помогали композитору в создании музыкальных образов.

Проникновенные пейзажи Исаака Левитана тоже навеяны музыкой. Его картины «Вечерний звон» и «Золотая осень» словно звучат тихой мелодией, передавая сокровенную красоту русской природы.

Таким образом, великие художники обращались к музыке как к источнику вдохновения. Их полотна передают ритм, мелодику и эмоциональную выразительность музыкальных произведений.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ:
Рейтинг профессиональных фенов для волос – 10 лучших моделей

Музыка на холсте

Не только композиторы вдохновляли художников — порой и сами картины кажутся «звучащими», благодаря гармонии красок и особой композиции:

  • Яркий пример — «Композиция VII» Василия Кандинского. Хаотичное нагромождение красочных пятен и линий напоминает импровизацию джазового ансамбля. Разнобой красок создает ощущение контрастных музыкальных тембров.
  • Таинственно «звучит» и «Звездная ночь» Ван Гога. Вихри круговых мазков передают вращение звездного неба. Их ритмичное движение как будто образует музыкальную мелодию.
  • «Купание красного коня» Кандинского поражает ритмической организацией красочных пятен. Их повторы и чередования создают ощущение пульсирующего музыкального ритма.

Гармония цвета, ритм форм, динамика мазков способны передать в картине ощущение музыкальности. Художники мастерски используют выразительные средства живописи, чтобы полотно «зазвучало».

Абстракция как музыка

Особенно тесно музыка переплетена с абстрактным искусством. Абстрактные картины, как и музыкальные произведения, строятся на ритмах, цветовых контрастах, эмоциональной выразительности.

Ярким примером служит серия «Музыкальные абстракции» художника Алексея Ваулина. Его полотна с хаотичным нагромождением разноцветных мазков и линий передают экспрессию джазовой импровизации. Ощущаешь ритмичное движение кисти, создающее музыкальный рисунок.

В картинах Василия Кандинского тоже ощутима музыкальность абстрактной композиции. Столкновение контрастных цветовых пятен символизирует звучание различных инструментов.

Так абстракционисты транслируют в своих работах эмоциональную выразительность и ритмичность музыки. Их картины погружают зрителя в мир «звучащего» искусства.

Заключение

Итак, музыка и живопись тесно переплетены на протяжении всей истории искусства. Великие композиторы вдохновляли художников на создание полотен, отражающих музыкальные образы. А гармоничные цветовые сочетания и особая композиция картин позволяют им «зазвучать».

Особенно наглядно музыкальность проявляется в абстрактной живописи, где ритмы, динамика и экспрессия цвета создают эффект звучания полотна. Такое синтетическое искусство дает возможность ощутить неразрывное единство музыки и живописи.